1、攝影術(shù)作為一種記錄的工具被發(fā)明，隨著攝影的發(fā)展人們不再滿足于把攝影當(dāng)做記錄工具而希望用它來承載思想和情緒。在攝影發(fā)明初期，由于攝影本體語言沒有發(fā)展健全，攝影并不被社會認(rèn)可為一種藝術(shù)表現(xiàn)形式。攝影者努力使用各種手段模仿繪畫效果，企圖用這種方法來尋找表達(dá)的途徑并確立攝影的藝術(shù)地位。19世紀(jì)晚期，美術(shù)領(lǐng)域出現(xiàn)了現(xiàn)代主義的萌芽。后印象派的塞尚、高更和凡高等藝術(shù)家率先把繪畫引領(lǐng)入了現(xiàn)代主義。在此之后的20世紀(jì)初期立體主義、未來派等現(xiàn)代派開始蓬勃發(fā)

2、展。逐漸形成了以畢加索為代表形式至上的藝術(shù)和以杜尚為代表的觀念藝術(shù)的兩大體系。
　　在現(xiàn)代派美術(shù)的影響下，新的藝術(shù)攝影流派逐漸興起。藝術(shù)攝影創(chuàng)作的觀念、內(nèi)容、形式都受到了廣泛的影響。藝術(shù)攝影所涉及的題材范圍更加廣闊;形式語言也開始日益成熟豐滿。特別是數(shù)字化攝影技術(shù)出現(xiàn)以后，攝影的表現(xiàn)空間更加廣闊。
　　現(xiàn)代派美術(shù)給藝術(shù)攝影發(fā)展的多元化帶來了積極的影響，但同時也攝影者帶來了一些困擾。形式是否是藝術(shù)攝影的必要條件？在藝術(shù)攝影中觀