1、在動畫領域，宮崎駿無疑是一個符號化的象征，他是日本甚至可以說是整個亞洲或是整個東方的代表。但是作為一個動畫產業(yè)大國，日本的動畫輝煌必定不會停留于此，隨著時代的變遷，一批批動畫新生力量出現(xiàn)在人們的視野之中。作為新一代動畫導演，新海誠近年來在日本國內外受到廣泛好評，特別是日本媒體將其提升到“宮崎駿的接班人”的地位，風頭已經蓋過了宮崎駿原本期許的真正的接班人自己的兒子——宮崎吾郎。因此本文著重子宮崎駿和新海誠作品的比較分析，希望能夠過對兩者的

2、比較研究，來展現(xiàn)日本動畫電影在新的時代背景下做了什么樣的傳承與發(fā)展、保留了什么而又改變了什么。本論文的研究內容主要分為三個部分，分別為宮崎駿與新海誠的從藝背景和過程論述、兩人作品在視聽風格方面的比較和兩人作品在主題內涵方面的比較。
　　 宮崎駿的名字仿佛是一個神話，刻有宮崎駿名字的動畫就是精品的代表。宮崎駿的動畫作品除了充滿個人特色的獨特之處之外，也如同所有經典敘事性商業(yè)電影一般有著成熟的敘事模式。與迪斯尼或宮崎駿那樣商業(yè)化的線

3、性敘事手法不同，新海誠的作品更多的是探索性的敘事結構。沒有強烈的戲劇沖突與人物矛盾，采用的是自由式的結構。這在眾多的商業(yè)性線性敘事的動畫片中令人耳目一新，獲得了許多觀眾的喜愛。
　　 在視聽風格方面，本文從真實場景的應用、人物的動畫造型、光線色彩的運用、音樂獨白等方面進行了分析比較。在作品的內涵比較上，我們可以看到宮崎駿和新海誠的作品盡管擁有不同的敘事風格、不同的視聽風格，但是共同的是能夠體現(xiàn)當前時代的主題，表現(xiàn)當前時代的個性，

4、這正是我們所需要的是一種內在的傳承與延續(xù)。
　　 成長作為所有動畫永恒不變的主題，也體現(xiàn)于宮崎駿與新海誠的作品之中。而物哀審美作為日本的傳統(tǒng)文化觀念，在兩人的作品中都有很大程度的體現(xiàn)。宮崎駿的作品的物哀之美主要體現(xiàn)在過程之上，在影片的結尾總是留給人們希望。宮崎駿盡管因為現(xiàn)實帶給他的傷痛而制作出充滿傷感和憂慮的作品，但是他希望能夠通過自己的作品影響并改變現(xiàn)實并留給未來一代希望和前進的動力，也許這就是為什么他總在結尾留給人們希望與反