1、皮埃爾·勃納爾(Pierre Bonnard)是活躍于法國19世紀(jì)末、20世紀(jì)初的納比派繪畫大師,由于作品的色彩與印象主義繪畫的色彩風(fēng)格極為相似,常被稱為“遲到的印象派”。早期的繪畫風(fēng)格借鑒東方藝術(shù)及日本浮世繪造型元素,創(chuàng)造出極具裝飾性的自我風(fēng)格,被人們形象地稱作“日本納比”。他以周圍熟悉的自然對(duì)象為基礎(chǔ),與后印象派大師塞尚的創(chuàng)作題材有異曲同工之妙,都以靜物畫和裸女畫見長(zhǎng),由于受到塞尚物體內(nèi)部結(jié)構(gòu)的啟發(fā),勃納爾致力于畫面形式感的研究,使

2、裸女獲得像古典雕塑一樣堅(jiān)實(shí)而穩(wěn)定的造型結(jié)構(gòu)。勃納爾在繼承印象主義精于表現(xiàn)光色魅力的同時(shí)兼收并蓄,沖出古典主義題材和法則的束縛,以自己獨(dú)特的視角觀察和記錄身邊的藝術(shù)。他以自己的日常生活為題材,描繪自家庭院、家人、伴侶和寵物,并在作品中傾注自己強(qiáng)烈的主觀情感,打破正常的透視、光線和色彩的視覺經(jīng)驗(yàn),以一種平面化的構(gòu)圖和主觀意象化的色彩,揭示對(duì)神秘內(nèi)心世界的向往,體現(xiàn)出象征主義的精神理念。勃納爾在繪畫過程中始終保持自己鮮明的個(gè)性,對(duì)傳統(tǒng)技法和理

3、論不斷提出新的挑戰(zhàn),他反對(duì)印象主義過分客觀地描摹自然,強(qiáng)調(diào)把對(duì)象的“第一感覺”保留在記憶中,再通過回憶的方式將其呈現(xiàn),我們之所以能看到具有顫動(dòng)和閃爍感的曼妙畫面,與勃納爾描繪主觀化了的情感和使用獨(dú)特的繪畫技法是絕對(duì)分不開的。作為納比派的重要代表畫家,勃納爾對(duì)繪畫的構(gòu)圖方式、色彩語言和造型手法等方面都進(jìn)行了綜合性的探討,在繼承和發(fā)展先前藝術(shù)思想的基礎(chǔ)上,又有新的超越,把繪畫作品中的色彩和形式語言均推向了極致。可以說他的繪畫是東西方藝術(shù)融合

4、的典范,是連接印象主義與野獸派之間一座重要的橋梁,給20世紀(jì)的藝術(shù)向多元化發(fā)展注入了新鮮活力并探索了一條新的道路。本文簡(jiǎn)單介紹了納比派的概況,納比派出現(xiàn)的歷史背景,它的特點(diǎn)和藝術(shù)主張?jiān)诓{爾繪畫中的體現(xiàn),通過分析勃納爾綜合方向的藝術(shù)特色,引起人們對(duì)勃納爾畫面形式的關(guān)注。一般人認(rèn)為勃納爾的畫面結(jié)構(gòu)簡(jiǎn)單,文章中闡述的觀點(diǎn)目的是讓人們走出勃納爾忽視畫面結(jié)構(gòu)的誤區(qū),重點(diǎn)在探析他的繪畫風(fēng)格,通過對(duì)勃納爾繪畫題材的認(rèn)識(shí)和評(píng)價(jià),使人們了解不同時(shí)期勃納