1、據史料記載，油畫藝術在我國的出現始于明朝萬歷年間，是由歐洲部分傳教士在對我國實施文化遠征時傳入。剛開始，由于認識程度不深，加之受當時社會文化的影響，國人對這一“舶來品”在感知上只停留在“好奇”的層面上。也由于國人固守著深層的國粹文化心理，致使油畫在當時發(fā)展比較緩慢。 隨著歐洲“列強文化”“殖民政策”在東方的擴張和“西學東漸”的展開，清朝時期，朗世寧等傳教士已經開始在中國直接傳授這門“手藝”，從宮廷內部人士開始，中國人陸續(xù)踏上了從

2、“接受認識”油畫到“學習”油畫這門異國畫種的征途。而真正較為全面地掌握這門技術，進行“照相”式的寫真繪畫還是在十九世紀末。自二十世紀上半葉，在“西學東漸”的倡導下，徐悲鴻、李鐵夫、林風眠等藝術家遠渡西洋，將現代西方的現實主義油畫引進中國。他們在將中國的傳統(tǒng)文化和現實生活結合的過程中，探索出了一條現實主義藝術的發(fā)展道路，并使其在中國扎根壯大。建國以后，隨著藝術家的不斷探索，油畫藝術在民族化的過程中，逐漸形成了具有中國現實主義的鮮明特色。改

3、革開放后，在經濟文化全球化的背景下，在中西文化交流碰撞中，中國油畫家依然自覺地堅持現實主義創(chuàng)作道路。他們從不同的角度和層面探索如何以油畫語言反映中國的現實生活，形象化地記錄了社會在各個方面發(fā)展的面貌。藝術家深厚的現實主義技巧和獨特的思維賦予了作品以豐富的思想感情，使之呈現出高尚的內涵和豐厚的美學價值。縱觀我國的繪畫藝術發(fā)展史，可以說現實主義作為主流繪畫藝術，在推動文化藝術的發(fā)展、豐富人類精神文化生活中，起到了不可忽視的重要作用。現實主義

4、油畫以其再現生活，直面人生、正視歷史，追求真善美的特點，以及能夠真實表達人們思想情感和對現實生活的感受，生動地記錄人類生存和發(fā)展的狀態(tài)，表現人類精神世界的豐富情感以及現實主義表現性的藝術魅力，成為了人們喜聞樂見、久經不衰的一種藝術形式。 近些年來，隨著社會的發(fā)展和對外交流的進一步拓展，文化意識形態(tài)和社會觀念開始走向多元化，西方“現代主義”和“后現代主義”藝術大量涌入，對我國的繪畫發(fā)展產生了一定影響?！艾F實主義過時”論、“陳舊論”

5、等論調，或多或少地在詆毀現實主義的繪畫。本文針對這些現象進行駁論，并例證闡述藝術與現實的關系時指出，片面地認為現實主義將隨風而去，逃避藝術家在社會發(fā)展進程中的責任的觀點和做法是錯誤的。而積極描繪社會發(fā)展進程，關注民生，關注自然，為公眾奉獻有社會美學價值的精神食糧，則是藝術家不可推卸和無法回避的責任。 分析現實主義的繪畫創(chuàng)作，要對現實生活和現實主義藝術進行正確而恰當的理解。不同時期人們對現實生活和現實主義藝術的理解會有所不同，因而

6、他們在藝術作品創(chuàng)作上的表現也就不同。本文的研究線索和闡述內容主要有兩個方面：(1)在時間上，從20世紀初現實主義油畫被引進中國，到世紀末現實主義的主流被各種思潮所沖擊這個歷史跨度。(2)在空間上，表現為現實主義在本土的傳播、碰撞和演繹。如傷痕，鄉(xiāng)土，新生代等等的現實主義美術。因此，可以說藝術與現實的關系是廣泛的和動態(tài)的，并且藝術必須參與現實生活才能實現自身的美學價值。 本文力求用美學、社會學和歷史學等學科領域的知識，對現實主義油