1、“荒誕”這個原本音樂術(shù)語在20世紀的西方社會中幾乎是最時髦的，特別是二戰(zhàn)后，此術(shù)語似乎成了西方人的集體無意識。從邏輯與歷史的運動中考察荒誕成為美學范疇的歷程，有助于使其理論深度及含義豐盈起來。古典藝術(shù)強調(diào)和諧，不和諧的因素在藝術(shù)中不能獨立存在，這時的“荒誕”只是表現(xiàn)形式而已，本身沒有絲毫的地位，不是作為一個獨立的范疇和形態(tài)而存在。19世紀以來，傳統(tǒng)理性的失寵及宗教信仰的坍塌使人們越來越重視非理性，人們對異化有了深刻的認識。隨著傳統(tǒng)價值觀

2、念無法滿足人們精神的需求，一切具有否定意義的不合常規(guī)的日常生活現(xiàn)象都被貼上了“荒誕”的標簽，人們開始追問人存在及世界存在的合理性。當現(xiàn)實與理想存在著落差時，荒誕感便誕生了，這時的藝術(shù)流派紛紛從不同的角度對荒誕進行闡釋，與之相適應(yīng)包括美學在內(nèi)的整個西方哲學、文學也走向了否定的方向，形成了一種思潮。否定之后缺乏重建的能力，人不得不忍受無法接受的現(xiàn)實，于是西方出現(xiàn)了一個全新的美學范疇——荒誕?；恼Q這一美學范疇真正成熟起來是在荒誕派戲劇之后，這